Katja Katanova

Katja KatanovaUrodzona w Moskwie skrzypaczka Katja Katanova, naukę na skrzypcach o strunach jelitowych rozpoczęła w wieku lat 5. Jest absolwentką Państwowego Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie w klasach skrzypiec barokowych i współczesnych (prof. Olga Filippova, Anton Strelnikov, Dimitri Sinkovsky). Studia te ukończyła w roku 2006. Kolejne 3 lata odbyła na tejże uczelni także studia doktoranckie (aspirantura), specjalizując się w muzyce kameralnej. Katja Katanova otrzymała również dyplomy ukończenia studiów na wydziałach muzyki dawnej uczelni zachodnio-europejskich: Konservatorium Wien (Wiedeń, Austria) i Conservatoire Royal de Bruxelles (Bruksela, Belgia). Jej profesorami byli Gunar Letzbor, Ulli Engel, Erich Höbart i Mira Glodeanu. Swe umiejętności Katja Katanova uzypełniała na kursach u Sigiswalda Kuijkena, Petera van Heyghena, Thomasa Fedoroffa, Antona Stecka, Johna Hollowaya i innych.  Skrzypaczka jest obecna na scenie kameralnej i orkiestrowej muzyki barokowej całej Europy. Współpracuje z takimi zespołami jak: Solamente Naturali, Pratum Integrum, Leman Quartett,  Musica Figuralis, Musica Incognita, Haydn Sinfonietta Wien, Ensemble Claudiana, Hulencourt, Brussels Philarmonic, Il Buranello, czy Esterházy Hofkapelle. Katja Katanova jest laureaką IX Konkursu Muzycznego w Osace (Japonia, 2008).

Boyana Maynalovska

Boyana MaynalovskaAltowiolistka i skrzypaczka Boyana Maynalovska pochodzi z Bułgarii. Jest absolwentką klasy skrzypiec prof. Dory Ivanovej w Narodowej Akademii Muzycznej im. Pancho Vladigerova w Sofii. Po ukończeniu z wyróżnieniem studiów w kraju ojczystym, jej dalsza edukacja odbywała się w Niemczech na Hochschule für Musik w Würzburgu, gdzie w roku 2014 Boyana Maynalovska otrzymała dyplom w klasie skrzypiec współczesnych („Konzertdiplom”), a w roku 2015 na tej samej uczelni ukończyła studia w klasie skrzypiec i instrumentów barokowych pod kierunkiem prof. Pauline Nobes.
Boyana Maynalovska doskonaliła swój warsztat interpretatorski na kursach mistrzowskich takich profesorów jak: Devy Erlih, Mintcho Mintchev, Bartosz Bryła, Ulf Klausenitzer, John Holloway, Simon Standage czy Ulf Klausenitzer.
W latach 2008-2014 artystka zatrudniona była w Orkiestrze Filharmonicznej Teatru w Coburgu (Niemcy) Jako specjalistka w dziedzinie wykonawstwa historycznego regularnie współpracuje z zespołami muzyki dawnej takimi jak Ensemble 1800, Dom Musik Würzburg, Lord´s Company, Tiepolo-Ensemble czy Main-Barockorchester.

Dieter Nel

WiDieter Nelolonczelista Dieter Nel pochodzi z RPA. Studia wiolonczelowe odbył w Kapsztadzie na Uniwersytecie Stellenbosch. Naukę kontynuował w Austrii na Kust Universität Graz i na Universität Mozarteum, gdzie studiował grę na wiolonczeli barokowej w klasie prof. Kristin von der Golz, a także doskonalił swe umiejętności z zakresu kameralistyki u członków słynnego Hagen Quartet. Dodatkowo Dieter Nel uzupełniał swoją wiedzę na kursach mistrzowskich u Wolfganga Boettchera, Clemensa Hagena czy u Fransa Helmersona.
Jako koncertujący artysta Dieter Nel wystąpił na pięciu kontynentach. Brał udział w festiwalach w Salzburgu, w Bregenz (Austria), w Guanajuato (Meksyk), Menton (Francja) czy Altensteig (Niemcy). Jako solista koncertował między innymi z towarzyszeniem Orkiestr Filharmonicznych w Kapsztadzie i w Durbanie, a także z towarzyszeniem austriackiej orkiestry Junge Philharmonie Salzburg. Jako kameralista Dieter Nel występuje zarówno z zespołami muzyki współczesnej i barokowej takimi jak: Österreichische Ensemble für Neue Musik, Camerata Salzburg, Salzburg Chamber Soloists, Wiener Akademie czy l`Orfeo Barockorchester. Nel jest członkiem zespołu Zahir w Sewilli (Hiszpania), z którym – także jako solista – dokonał wielu nagrań na płyty CD.

Masae Suzaki

Masae SuzakiJapońska kontrabasistka Masae Suzaki urodziła się w Kanagawie. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła w wieku lat pięciu, na fortepianie. Od 14 roku życia zaczęła się jej przygoda z kontrabasem, trwająca po dziś dzień. Jej pierwszą nauczycielką tego instrumentu była prof. Reiko Imamura. Masae Suzaki ukończyła z wyróżnieniem studia kontrabasowe na Konserwatorium Toho w Tokyo, a następnie odbyła studia w Wiedniu na Uniwersytecie Muzycznym w klasie prof. Ludwiga Streichera, które także ukończyła z wyróżnieniem.
Jako stypendystka rządu japońskiego odbywała studia z zakresu wykonawstwa historycznego na wyżej wymienionym Uniwersytecie w Wiedniu w klasie Violi da Gamba prof. José Vazqueza i w klasie klawesynu prof. Ingomara Rainera. Jej wszechstronne taleny doprowadziły artystkę do rozpoczęcia strudiów w zakresie fortepianu i organów, w klasach prof. Elzbiety Wiedner-Zajac i prof. Wolfganga Reisingera, które właśnie odbywa. Jako solistka kontrabasistka Masae Suzaki koncertowała w Austrii i w Japonii. Obok działalności orkiestrowej (współpraca z różnymi formacjami symfonicznymi w Japonii i w Europie, takimi jak Orkiestra NHK, Filharmonia Tokijska, austriackie RSO, Klangforum Wien, Wiener Kammeroper, Sinfonietta Baden i inne) Masae Suzaki jest członkinią różnych zespołów w Austrii – przede wszystkim zespołów zajmujących się wykonawstwem muzyki dawnej: Il Concerto Viennese, Capella Academica Wien, Collegium musicum Wien, Concilium Musicum Wien itd.

Vít Bébar

Vit BebarCzeski klawesynista i budowniczy klawesynów Vít Bébar ukończył słynne Konserwatorium Muzyczne w Pradze, w klasie fortepianu, a następnie studiował grę na klawesynie na uczelni Týnská škola. Studia klawesynowe kontynuował w Wiedniu na prestiżowym Uniwersytecie Muzycznym w klasie prof. Gordona Murraya. Vít Bébar doskonalił swe umiejętności na kursach mistrzowskich z zakresu muzyki dawnej u prof. John Tolla z Akademie für Alte Musik Dresden. Klawesynista był wykładowcą Akademii Muzyki Dawnej na Uniwersytecie Masaryka w Brnie (Czechy). Obecnie pracuje na uczelni muzycznej Janáčkova akademie múzických umění Brno w tym samym mieście. Artysta współpracuje z wieloma czeskimi i zagranicznymi zespołami muzyki dawnej jak np. Orpheon czy Czech Ensemble występując w kraju ojczystym, a także w Austrii, w Niemczech, we Francji, w Hiszpanii, we Włoszech i w Szwajcarii. Realizuje swoje drugie powołanie jako budowniczy klawesynów i zajmuje się badaniami nad akustyką instrumentów muzycznych. W Olecku zagra na wykonanym przez siebie instrumencie.